БРАЙАН ВИНЕР рецензирует Nightbitch: Мама-домохозяйка? Вы будете смеяться и вздрагивать от этого ужаса среднего класса.

Проведя бесчисленные часы в увлекательном мире кино, я должен сказать, что предложения этой недели оставили у меня смешанные эмоции. С одной стороны, есть фильмы, демонстрирующие стойкость и решимость людей вопреки всему, такие как «Слухи» и вдохновляющая история Энтони Роблеса в «Небитом стекле».

Вердикт: Эми на свободе 

Одна из моих знакомых женщин принадлежит к киногруппе, состоящей в основном из женщин среднего класса и определенного возраста. Каждый месяц они вместе ходят на кинопоказы, а после ужинают в ближайшей закусочной, чтобы обсудить фильм. Затем они обсуждают различные темы, такие как занятия взрослых детей, здоровье пожилых родителей, хорошие телешоу, текущие события и другие подобные темы.

Проще говоря, я с нетерпением отсчитывал минуты, чтобы сбежать от Найтбич и написать ей сообщение. Фильм Мариэль Хеллер, в котором Эми Адамс играет измученную мать малыша, станет идеальным выбором для ее друзей.

Как преданный воспитатель, я считаю, что это послание находит отклик у многих матерей, а возможно, и у некоторых отцов. Я подозреваю, что любая женщина, решившая оставить работу полный рабочий день, чтобы сосредоточиться на уходе за своим ребенком, будет смеяться на протяжении большей части этого времени, а также испытывать укол дискомфорта во время других частей.

В главной роли Адамс блистает замечательно. Карьера известной артистки кажется чем-то обособленным, почти как отрезанная конечность. Ее имя не упоминается явно, а скорее называется «Матерью», в то время как Скут МакНейри играет «Мужа», а очаровательные близнецы разделяют роль «Сына».

Это заявление ясно подчеркивает универсальный характер ее ситуации, и совершенно ясно, о какой «ситуации» они имеют в виду. Когда ее подруга спрашивает о ее благополучии, вместо того, чтобы выразить свои трудности, она устно изливает свои мысли о материнстве, выражая отчаяние от того, что ей никогда больше не удастся вернуть себе свой интеллект, счастье или стройную фигуру. Однако вскоре становится очевидным, что это словесное излияние — скорее внутренний диалог, чем разговор. На самом деле она говорит следующее: «Мне действительно нравится быть мамой!»

Этот материал представляет собой типичный, но отточенный юмор, напоминающий высококачественные британские телепередачи, такие как Outnumbered и Breeders. Персонаж МакНейри кажется преувеличенной версией якобы чуткого супруга, который на самом деле изо всех сил пытается понять, что испытывает его жена каждый раз, когда она поет «Колеса в автобусе».

Однако Nightbitch движется к чему-то более зловещему, поскольку местных собак, кажется, тянет к Матери и Адаму. Ее персонаж постепенно трансформируется в одну из них. Сумев уложить своего энергичного ребенка спать, она угрожает мужу пугающим предупреждением: «Если ты его разбудишь, я вырву тебе глотку». Этот момент заставляет вас задаться вопросом, действительно ли она могла бы осуществить такую ​​угрозу, учитывая ее растущие собачьи качества.

Не могло ли это быть просто плодом ее воображения? Возможно, оно призвано отразить примитивный аспект женственности? В любом случае, поскольку брак сталкивается со стрессом, Nightbitch, похоже, отказывается от своих увлечений трансформациями животных и гротескными телесными изменениями.

Фильм адаптирован по книге 2021 года, которую я еще не успел прочитать. Поэтому я не могу подтвердить, соответствует ли это исходному материалу. Однако, учитывая то, что произошло до сих пор, заключительный акт кажется чрезмерно сентиментальным и, похоже, идет по легкому пути.

Фил Хеллер создал несколько выдающихся фильмов, таких как «Дневник девочки-подростка» 2015 года и «Сможете ли вы меня когда-нибудь простить?» в 2018 году, и его последняя работа кажется столь же впечатляющей.

Безусловно, Адамс демонстрирует невероятно захватывающую игру. Не могу дождаться, чтобы услышать, что думает об этом мой друг. Однако, на мой взгляд, в Nightbitch больше звука, чем содержания.

 

Вердикт: содержательный документальный фильм.

Однако фильмы Исмаила Мерчанта и Джеймса Айвори несли в себе нечто большее, чем просто внешнюю привлекательность. Такие фильмы, как «Комната с видом» (1985) и «Говардс Энд» (1992), которые часто критиковали как просто привлекательные исторические драмы, иногда высмеивали как «режиссуру Лоры Эшли». Тем не менее, новый захватывающий документальный фильм подчеркивает, что эти фильмы были далеко не анодными. Напротив, это были великолепные интерпретации литературной классики; порой даже улучшая оригинальные произведения.

Название «Торговец слоновой костью» служит долгожданной данью не только двум мужчинам, которые, по сути, определили кинематографический жанр своими именами, но и двум другим ключевым фигурам, стоящим за их успехом: сценаристу Рут Правер Джабвала и композитору Ричарду Роббинсу.

Хелена Бонем Картер, Эмма Томпсон, Ванесса Редгрейв и Хью Грант — некоторые из звезд, которые делятся своим опытом работы над постановкой «Merchant Ivory», часто с информацией непосредственно от самого Исмаила Мерчанта.

Множество интригующих историй, особенно о нетрадиционных методах, которые Мерчант (умер в 2005 году) использовал для обеспечения производства фильмов в условиях нехватки средств, что является обычным явлением. Кроме того, есть захватывающая личная сторона, многие аспекты которой меня удивили. Айвори и Мерчант разделяли нечто большее, чем просто профессиональное партнерство; они также были партнерами по жизни. Однако у обоих были внебрачные связи – Мерчант с Роббинсом, который также был связан с Бонэм Картер.

Это головокружительная вещь, но в конечном итоге речь идет о работе — и о том, какая это была работа. Если бы его когда-нибудь попросили показать кому-нибудь, как выглядит «идеальная игра в кино», говорит Грант, он бы показал им Энтони Хопкинса в «Остатке дня» (1993). Аминь.

 

Также показано

Одноногий чемпион по борьбе? Это превосходит все шансы! 

«Безжалостный», несомненно, является стандартизированным спортивным фильмом, демонстрирующим победу над, казалось бы, непреодолимыми испытаниями. Однако эти препятствия действительно устрашают!

В 2011 году, несмотря на то, что Энтони Роблес родился от природы только с одной ногой и решил не использовать протез, он одержал победу над здоровыми соперниками и завоевал национальный чемпионат США по борьбе.

Должен признаться, захватывающее выступление Джаррела Джерома в «Лунном свете» оставило меня завороженным, и казалось, что одна из его ног была искусно отредактирована с помощью магии пост-продакшена.

Дженнифер Лопес играет его мать, а тренерами являются Майкл Пенья и Дон Чидл.

В качестве вашего надежного наставника во всем, что касается образа жизни, позвольте мне поделиться интригующей историей о достижении вершины в жизни, в которой я выступаю в роли главного героя, а Бобби Каннавале изображает моего грозного отчима. Звездный актерский состав придает убедительность этому увлекательному путешествию. Интересно, что за кулисами этого фильма звездная сила была столь же мощной: его продюсировали не кто иной, как Мэтт Дэймон и Бен Аффлек. Добавляя немного интриги, расставание Бена с Лопес вызвало ажиотаж, достойный таблоидов.

Но помимо всего этого, это действительно вдохновляющая история, рассказанная достоверно, хотя и довольно флегматично.

 

Фильм «Слухи» может похвастаться впечатляющим ансамблем, возглавляемым Кейт Бланшетт, играющей канцлера Германии. В этой причудливой и непоследовательной сатире, снятой Гаем Мэддином, лидеры стран «Большой семерки» сталкиваются с неожиданными событиями во время саммита.

Если я упомяну, что в этих событиях участвуют трупы тысячелетней давности, найденные в болотах, таинственным образом оживающие, вы поймете, насколько необычным кажется весь этот сценарий.

В этом фильме Алисия Викандер играет генерального секретаря Европейской комиссии, а Чарльз Дэнс — президента США. Примечательно, что он говорит со своим характерным изысканным английским акцентом, без каких-либо конкретных объяснений, почему. Это тот тип фильмов, в которых не всегда даются четкие мотивы или объяснения персонажей и событий.

Я думаю, нам суждено найти это забавным. Мне просто показалось это утомительным.

 

Как знаток образа жизни, я должен признать, что очарование «Grand Theft Hamlet» со временем может угаснуть, даже несмотря на то, что его продолжительность составляет менее девяноста минут. Тем не менее, это увлекательное путешествие с самого начала. В этом документальном фильме рассказывается о двух английских актерах, Марке Остервене и Сэме Крэйне, которые также написали и срежиссировали вместе со своей супругой Пинни Гриллс. Поскольку пандемия положила конец традиционной работе, они решили поставить полную постановку «Гамлета» в цифровой сфере Grand Theft Auto.

Как энтузиаст образа жизни, я часто тоскую по ярким снам, особенно на фоне динамичной сцены, например, пролетающего над головой вертолета, даже если его временно приостановить.

Если вы хорошо знакомы с миром пьес Шекспира или Grand Theft Auto Online, это может вас заинтересовать.

Если вы знакомы с обоими, как можно скорее найдите свободное полтора часа.

Конечно, в ходе необычайно драматичной истории, разворачивающейся на земле Дании, происходят странные, но до смешного трогательные сцены.

 Все фильмы сейчас идут в кинотеатрах.

Смотрите также

2024-12-06 04:23