Учитель призывает нас задуматься о том, какие действия мы можем предпринять для другого человека в трудных ситуациях. Это подчеркивает сложные этические дилеммы, с которыми сталкиваются многие люди во время конфликтов, и предлагает вдумчивое размышление о грубой, эмоциональной стороне человечества, находящейся под влиянием горя, хотя иногда это может сбивать с толку.
С энтузиазмом, который обычно ассоциируется с молодостью, несмотря на то, что ей 22 года, Сирша выставляет это в магазине на углу во второй половине жизни леди Берд. «Сегодня мой день рождения», — охотно делится она с кассиром, объясняя свои покупки. «Я могу их купить», — утверждает она, олицетворяя 18-летнего юношу, который упивается вновь обретенной способностью покупать лотерейные билеты и сигареты, независимо от личных предпочтений. Ее образ леди Бёрд (первоначально звавшейся Кристиной) поразительно правдоподобен: ее тоска и скука просачиваются через экран, когда ее персонаж выходит из машины, чтобы увернуться от ссоры с матерью, стоит посреди улицы, чтобы кричать после своего первого целует и лжет о том, что владеет одним из больших домов рядом со школой.
На мой взгляд, термин «опус» идеально подходит для описания такого фильма, как грандиозный шедевр Фрэнсиса Форда Копполы «Мегаполис». Он совершенно уникален, поскольку воплощает в себе собственные учения, служащие одновременно свидетельством безудержного творчества и дальновидного видения. Это кинематографическое чудо представляет собой взрывную смесь тщательно продуманных неоклассических элементов с ритмичным сценарием, который изящно перепрыгивает через лужи логики и связности, создавая восхитительную симфонию словесного джаза.
Как кинокритик, я нашел последний шедевр Альберта Серры «Послеполуденного одиночества» напоминающим поэтическое погружение Эрнеста Хемингуэя в жуткое очарование корриды – «Смерть после полудня». Этот фильм представляет собой поразительно интимный кинематографический портрет перуано-испанского матадора Андреса Рока Рей, где камера Артура Торта фиксирует каждый нюанс его тела, от тонких движений до резких выражений, когда он умело маневрирует серией разъяренных быков под своим плащом, распыляя малиновый цвет. капельки, танцующие в воздухе, как искры шампанского.
В смену Авроры (Хоана Сантос) на шотландском складе ее основные задачи включают сбор прочных веревок и больших секс-игрушек для доставки. Мрачная драма Лауры Каррейры на рабочем месте «Гуманизационное воздействие низкооплачиваемого труда» исследует такие темы, как саморазрушение и стремление к свободе. Этот фильм развеивает любые иллюзии о том, что работа на заводе доставляет удовольствие и развлечение.
Споры о том, не хватает ли нам настоящих кинозвезд, вспыхивают в Голливуде каждые пару месяцев, часто вызванные новым восходящим талантом или последним смелым трюком Тома Круза. Критики утверждают, что индустрия испытывает дефицит харизмы, и лишь немногие актеры могут рассчитывать на свою известность, чтобы продавать билеты. Даже некогда надежные звезды не набирают таких больших цифр, как раньше. Однако если есть два человека, которые все еще могут заполнить кинотеатры, то это Брэд Питт и Джордж Клуни, известные своими захватывающими выступлениями на экране. Возможно, лучше не обсуждать режиссерские усилия Клуни.
Первоначально вышедший в эфир на Channel 4 в 1997 году, «Brass Eye» стал иконой современной британской телевизионной сатиры, сформировав такие шоу, как «Оглянись вокруг», «Гуща событий» и «Скринвайп» Чарли Брукера. Смотря его сегодня, поражаешься его неизменной актуальности и юмору, особенно когда создатель и ведущий Крис Моррис проявляет максимальную остроту, бросая вызов ничего не подозревающим знаменитостям и политикам уникальным способом. Пересматривая оригинальные шесть серий, трудно не удивиться дерзкой интеллигентности сериала, одновременно сожалея о том, что такая программа сегодня уже не может существовать.
Фильм под названием «Супер/Человек: История Кристофера Рива» представляет собой уникальный показ, предназначенный только для кинотеатров и демонстрируемый исключительно в избранных кинотеатрах.
Франсуа Озон, вдохновленный своим кинематографическим образцом для подражания Райнером Вернером Фассбиндером, постоянно выпускает как минимум один фильм в год, работая не покладая рук. Однако, в отличие от Фассбиндера, в его фильмах мало повторяющейся тематической или стилистической последовательности. Кажется, он не способен поднять качество выше уровня «в высшей степени приличного». Его работы зачастую интригуют и грамотно построены, но им не хватает эмоциональной глубины, необходимой для того, чтобы зажечь страсть в сердцах зрителей.
В фильме Ларса фон Триера «Нимфоманка» персонаж Джо, которого играет Шарлотта Генсбур, описывает эротику как умение сказать «да». Эта точка зрения поощряет снисходительность — поведение, которое, по мнению Джо, привело к тому, что ее тело потеряло способность чувствовать удовольствие. Однако эта точка зрения также рискует спутать готовность с чувственностью — заблуждение, которое Одри Диван бросает вызов в своей последней работе «Эммануэль».