Обзор Человека-волка – немного ревуна

Поклонники ужасов и те, кто всегда подключен к Интернету, возможно, помнят известную фотографию 2017 года, которая символизировала инициативу Universal «Темная Вселенная». В этом знаковом кадре были показаны четыре главные голливудские звезды (вместе с Софией Бутеллой), олицетворяющие грандиозный план студии по объединению героев классических фильмов о монстрах под одной крышей блокбастера. После не слишком успешного возрождения «Мумии» в том же году, проект был поспешно заброшен и, к сожалению, так и не попал в кинотеатры.

Три года спустя Universal объединила усилия с Blumhouse, экономически эффективным производителем ужасов, и режиссером Ли Уоннеллом, чтобы возродить одну из оригинальных групп монстров. Придав «Человеку-невидимке» Герберта Уэллса современную версию, разоблачив истинного антагониста как токсичную мужественность, фильм Уоннелла 2020 года возродил интерес к более самостоятельному и творческому подходу к кинопроизводству. Сможет ли Уоннелл добиться для Человека-волка того же, что он сделал для своего тайного коллеги?

Для начала важно уточнить, что «Человек-волк 2025» не имеет никакого отношения к предыдущей неудачной попытке Universal воссоздать этого монстра для большого экрана: «Человек-волк» 2010 года, который можно охарактеризовать как поистине ужасный фильм. Помимо очевидного сходства в рассказе о человеке, которого укусили и превратили в волка, у них нет ничего общего.

Как любитель кино, позвольте мне сказать вам: это не обычная готическая история об оборотнях. Вместо этого он принимает облик мрачной семейной драмы, происходящей глубоко в густых сосновых лесах северо-запада Тихого океана. Эта кинематографическая работа Уоннелла имеет большее сходство с «Американским оборотнем в Лондоне» Джона Лэндиса, «Волком» Майка Николса и «Собаками-солдатами» Нила Маршалла, чем с любым проектом, связанным с легендарным Лоном Чейни-младшим. Есть даже намек на Гриффина Данна. в исполнении Кристофера Эбботта в роли Человека-Волка.

Если говорить проще, то персонаж по имени Блейк изображен любящим отцом и пассивно-агрессивным супругом. Его цель — стать лучшим семьянином, чем его собственный холодный и властный отец, чего он и стремится достичь. Сценаристы Уоннелл и Так символически используют фольклор оборотней, чтобы проиллюстрировать идею превращения в то, что вы презираете больше всего. Грубо говоря, метафора вполне очевидна и прямолинейна.

Возвращаясь к месту своих прошлых мучений, Блейк забирает жену Шарлотту (которую играет Джулия Гарнер) и дочь Джинджер (Матильда Ферт) из их мирного существования в Сан-Франциско, направляясь к отдаленной ферме своего отца в сельской местности Орегона. Местный миф предупреждает о загадочном и угрожающем существе, скрывающемся неподалеку в лесу. Однако проблемы возникают еще до того, как они добираются до фермы. Внезапно Блейк сталкивается с пугающим осознанием того, что его клятва защищать Джинджер может невольно подвергнуть ее – или, точнее, его самого – серьезной опасности.

Внезапное шокирующее нападение во время спокойного отпуска разрушает семейный покой и действительно действует на нервы – Уоннелл умело создает захватывающую, дорогостоящую сцену, которая выглядит впечатляюще – но именно в этот момент влияние фильма начинает ослабевать. Поскольку эмоциональная интенсивность была четко подчеркнута массивными острыми следами когтей, остается только съеживаться от медленной, болезненной трансформации Блейка и предвкушать неизбежный исход.

Режиссер

Ли Уоннелл

Особенности талантов

* Джулия Гарнер,
* Кристофер Эбботт,
* Сэм Джагер

Смотрите также

2025-01-17 13:39